Wu Guanzhen’s solo exhibition: Flow in Trance

23/12/2021-25/01/2022

At LOHKAH, Xiamen

Curator: Mei Huang
Curatorial Concept (Chinese):

山与水中的“道”

— 吴观真新展《恍惚》

黄梅

吴观真今年冬季新展《恍惚》创作的灵感来源于《老子·道德经·第十二章》所述：“道之为物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物。窈兮冥兮，其中有精，其精甚真，其中有信。” 在这次展览中，他的新作突破了传统漆画的概念限制，将定制手工苎麻上的绘画机理与水波的流动相完美结合，通透轻盈，在灵动的光感和若隐若现的弧度中，呈现了他心中山水的恍惚且飘渺的“道”的形象。

吴观真的作品总是与自然相链接，那是他儿时的记忆。记得在拜访他工作室的时候，他总是会让客人就坐，讲究的起一壶岩茶，用缓缓的语速，淡淡的、不紧不慢的说起那些朦胧美丽的碎片。那些有关光影的，是植被在山中被阳光或月光所映照的身姿。他作品中手工苎麻上的那些斑驳的青绿色，好似武夷山中潮湿的雨水和光滑苔藓一般，被渡上了一层薄薄的雾气。他笔下的花草并不鲜艳，反倒有一种灰调的、隐忍的贵气。这使我想起清代髡残自题的诗歌《浅绛山水》中的句子：“云蒸泽未知，隐见独多姿。浮气须臾变，群峰幻出奇”。吴观真早期的作品《那山》系列便是由此展开。

然而山水相依才是胜景，有山又怎么会缺了水。在这次的展览中，艺术家延续并超越了之前主题，创作了《那水》装置系列。他结合了山水的自然特点，将作品的一部分立于水上，呈山之势；另一部分或浮于水面，或沉于水中，与水融为一体。虽然是当代艺术作品，却让我恍惚联想到了北宋晚期王希孟的《千里江山图》局部的卷景：山峰苍苍，蓝绿色的斑驳伴着质感和厚重，光线透过绿植表现出来，辽远俊美。山延续至水，水波粼粼；水环绕着山，有浮光，有动感和弧度，柔而有力。其气韵和意境与弘仁《黄山图》中的描述略有相似：“坐破苔衣第几重，梦中三十六芙蓉。倾来墨渖堪持增，恍惚难名是某峰 ”。

这种山水交映的恍惚窈冥，正是吴观真心中的道。老子曰：道大，天大，地大，人亦大。人法天，天法地，地法道，道法自然。《恍惚》便艺术家重现山与水中的道，自然与人文的链接的一种尝试。他的道是一种信仰，也是艺术家对艺术创作的真诚。