争议不断 —— 《1989后的艺术与中国:世界剧场》展评


发表于《艺术商业》2017年11月刊

争议不断 ——

《1989后的艺术与中国:世界剧场》展评


发表于《艺术商业》2017年11月刊

古根海姆的《1989后的艺术与中国:世界剧场》,北美迄今为止最大的一场关于中国当代艺术的展览,昨日已经开幕。开幕式云集的大腕和嘉宾众多,人声鼎沸,黑压压的人群填满了古根海姆标志性的白色螺旋建筑。从镂空的旋涡中央往下去,恍然觉得馆场像刚开业的商场地标一般热闹。

比起学术,这场展览是以巨大的争议形式进入大众视野的。首当其冲的就是被撤下的三件疑似动物虐待的当代艺术作品。2017年9月25日,古根海姆将彭禹和孙原的《犬勿近》、黄永砯的《世界剧场》和徐冰的《文化动物》从展览中撤出,并且公开发表声明。一方面,欧美社交媒体如Facebook, Instagram和youtube上纷纷将作品其置于首页,数万条网友留言强烈的批评作品的人道性和对动物的虐待;另一方面,主流艺术批评家如《纽约艺术杂志》Jerry Saltz表示,他对古根海姆的策展团队已经失望透顶:策展人选出作品决定展示,又在未通知艺术家的情况下将其撤下——不去坚持自身和美术馆的决定,Jerry认为古根海姆北美的总监和这次展览的策展人必须辞职。另外一件在国内艺术圈极具争议的话题便是艺术家的选择问题。作为一次历史回顾性的展览,在2017年3月发给媒体的新闻稿只提及了展览71位艺术家中的30位。而在展览中出现的艺术家中并没有出现“玩世主义”、“政治波普”和“艳俗主义”的标志性艺术家,雕塑家也只占极少的比重。

>比起学术,这场展览是以巨大的争议形式进入大众视野的。首当其冲的就是被撤下的三件疑似动物虐待的当代艺术作品。2017年9月25日,古根海姆将彭禹和孙原的《犬勿近》、黄永砯的《世界剧场》和徐冰的《文化动物》从展览中撤出,并且公开发表声明。一方面,欧美社交媒体如Facebook, Instagram和youtube上纷纷将作品其置于首页,数万条网友留言强烈的批评作品的人道性和对动物的虐待;另一方面,主流艺术批评家如《纽约艺术杂志》Jerry Saltz表示,他对古根海姆的策展团队已经失望透顶:策展人选出作品决定展示,又在未通知艺术家的情况下将其撤下——不去坚持自身和美术馆的决定,Jerry认为古根海姆北美的总监和这次展览的策展人必须辞职。另外一件在国内艺术圈极具争议的话题便是艺术家的选择问题。作为一次历史回顾性的展览,在2017年3月发给媒体的新闻稿只提及了展览71位艺术家中的30位。而在展览中出现的艺术家中并没有出现“玩世主义”、“政治波普”和“艳俗主义”的标志性艺术家,雕塑家也只占极少的比重。

孙原的《犬勿近

任职古根海姆的策划人之一亚历山大·孟璐在展览的开幕式上说:“本次展览并不是对1989年起20年发展的完整表述,而是通过选择历史上重要的作品,为中国当代艺术的发展提供一条与过往有区别的叙事线索”。展览的灵感来源于黄永砯被撤的作品《世界剧场》:不同种类的昆虫在玻璃工坊装置中斗狠蚕食彼此,代表和演义着全球不同文明文化种族之间的野蛮碰撞和共存(玻璃工坊还是在展厅中,但里面代表纷争的昆虫已经不见)。侯瀚如,何鸿毅基金会顾问,三位展览策划人中的另一位认为这次展览着重于建立中国与外部世界的联系,然而却由于“新保守主义”、“新专制主义”在各地的泛滥造成社会分化造成对他者文化接纳度的降低。

孙原的《犬勿近

任职古根海姆的策划人之一亚历山大·孟璐在展览的开幕式上说:“本次展览并不是对1989年起20年发展的完整表述,而是通过选择历史上重要的作品,为中国当代艺术的发展提供一条与过往有区别的叙事线索”。展览的灵感来源于黄永砯被撤的作品《世界剧场》:不同种类的昆虫在玻璃工坊装置中斗狠蚕食彼此,代表和演义着全球不同文明文化种族之间的野蛮碰撞和共存(玻璃工坊还是在展厅中,但里面代表纷争的昆虫已经不见)。侯瀚如,何鸿毅基金会顾问,三位展览策划人中的另一位认为这次展览着重于建立中国与外部世界的联系,然而却由于“新保守主义”、“新专制主义”在各地的泛滥造成社会分化造成对他者文化接纳度的降低。